Il convegno internazionale “La genesi dell’opera d’arte attraverso processi innovativi e sperimentali” ha affrontato per la prima volta, all’interno delle Accademie di Belle Arti e nel settore dell’Alta Formazione Artistica e Musicale, l’analisi e la comprensione dei processi creativi nell’arte moderna e contemporanea, avvalendosi della diagnostica non invasiva e ampliando gli orizzonti della technical art history e dell’interazione fra i saperi umanistici, le hard sciences, le scienze della materia e le tecnologie digitali. Il processo di ricerca e di elaborazione formale è posto al centro delle indagini, non solo in quanto atto creativo, ma anche come processo conoscitivo-interpretativo delle dinamiche attraverso cui il pensiero prende forma nella materia. Ne è emerso un panorama diversificato e complesso, la cui ricchezza è testimoniata da questo volume, frutto della collaborazione fra competenze diverse. Le fasi progettuali e operative, il continuum tra ideazione, disegno preliminare, underdrawing, elaborazione compositiva, sono esaminate in una prospettiva di integrazione tra i dati tecnico-scientifici, le evidenze documentarie e l’esame storico-critico. Casi e temi esemplari, esaminati da storici dell’arte, conservation scientists e restauratori, attraversano i secoli, dal Medioevo al Contemporaneo, offrendoci un panorama inedito. L’opera d’arte, investigata con lo strumento critico della diagnostica, assume il ruolo di documento e testimonianza dell’elaborazione delle forme come laboratorio perenne di sperimentazioni connesse ai materiali e ai supporti, all’esplorazione e alla scoperta di invenzioni e motivi inaspettati, campo di forze in tensione tra forma e sostanza, dove le idee si inseguono e si accavallano in un flusso continuo e dinamico.