Con questo secondo volume si completa l’opera che ha rifondato il pensiero sul cinema e ridefinito il cinema medesimo. Con L’immagine-tempo, dopo L’immagine-movimento, Gilles Deleuze prosegue la sua rifondazione del pensiero sul cinema, pervenendo anzi a una ridefinizione dellessenza della settima arte. La teoria per lui non si fonda sul cinema ma sui concetti da questo suscitati, e Deleuze tratta i grandi registi come i pittori o i musicisti: autori che parlano meglio di altri di quello che fanno, tramutandosi cosí in filosofi, anche se Hawks non voleva teorie e Godard finge di disprezzarle. Secondo Deleuze sono proprio i concetti del cinema e non le teorie a creare lunicità della settima arte ed è per questo che non bisogna chiedersi “che cosè il cinema?”, ma “che cosè la filosofia?”. Da questa nuova pratica delle immagini e dei segni che è il cinema, ecco nascere allora una sindrome personale che prende corpo come visione del mondo. E libro di analisi Limmagine-tempo si trasforma sotto i nostri occhi in “libro di gaia scienza”.