Oltre 100 opere provenienti dalle più importanti collezioni private e dai musei nazionali e internazionali (dal Museum of Modern Art di New York alla Peggy Guggenheim di Venezia, dalla Tate Modern di Londra alla Albright- Knox Art Gallery di Buffalo) documenta l’evoluzione artistica di Giacomo Balla, raccontando il personaggio e le sue metamorfosi dall’apprendistato torinese all’adesione alla poetica del Futurismo. La monografia analizza e contestualizza il percorso artistico del grande pittore ed è articolata in diverse sezioni tematiche: il realismo sociale e la tecnica divisionista; le compenetrazioni iridescenti e gli studi sulla percezione della luce; l’analisi del movimento e il futurismo. Nelle opere che seguono il primo apprendistato torinese, lo sguardo penetra la realtà dolorosa e crudele delle classi ai bordi della società; un ampio numero di opere documenta questa fase (tra fine ottocento e primi novecento) durante la quale, in parallelo a temi tra sofferenza e alienazione, l’artista svilupperà un’altissima sensibilità tecnica. A questo primo periodo segue l’adesione alla poetica del Futurismo e dal realismo dei primi dipinti si assiste alla trasposizione dei precedenti principi compositivi nella materia dinamica e astratta con l’avvento di un nuovo linguaggio caratterizzato da un progressivo avvicinamento ai segni matematici puri (verticale, diagonale, spirale).