Entre sculpture et photographie presenta otto artisti della fine del Novecento, che hanno praticato al contempo la scultura e la fotografia, in qualche modo sulla falsariga di Rodin, che nutriva una passione per la fotografia nella misura in cui gli permetteva di raggiungere nuovi traguardi nella sua creazione. In questo senso, una nuova generazione di artisti degli anni ’60 aveva cercato di riformulare il concetto di scultura basandosi su un impiego sistematico della fotografia, riconosciuta allora come mezzo artistico. Gli otto artisti presentati coltivano una stretta vicinanza tra fotografia e scultura, al punto di non poterle talvolta dissociare. Da Richard Long a Giuseppe Penone, da Dieter Appelt a Cy Twombly, il volume esplora diversi percorsi della loro alleanza e della loro interconnessione, ora pratiche autonome (Cy Twombly), ora intrecciate sin dall’istante della riproduzione (Richard Long), ora risonanza di un immaginario comune (Giuseppe Penone, Dieter Appelt), ora eco formale dell’altra (John Chamberlain). Collegate dagli stessi paradossi della vista (Markus Raetz) o da una logica deduttiva incerta (Mac Adams), duplice testimonianza di un’azione effimera irreversibile (Gordon Matta-Clark), scultura e fotografia sembrano rivelare, per questi artisti, le due facce di una stessa problematica di creazione e di percezione dell’arte.